WAANJA FEAT
. KOVANDA
MOJE MOJE NE TVOJE!
22. 4.—19. 6. 2015

Dvojakost a jedinečnost, běžnost a ojedinělost, vtělená v rolích a mimikrách, které se volně a přitom nedělitelně přelévají jedna v druhou, a vedou nás od údivu k úžasu, od efemérnosti k obecnosti, je dle všeho ústředním tématem této výstavy. Mohu snad hned zkraje prozradit, že umělec <waanja> je zároveň kurátor Radek Váňa, žijící od roku 2002 v Amsterdamu, který se v mezičasech prezentuje i jako umělec, povětšinou pracující s fotografií v poučeně post-konceptuální podobě. V této dvojaké roli autor samozřejmě osciluje mezi odstupem a ponořením, mezi registrováním a zaujetím. <waanja> je tak pobaveným otcem v amsterdamských ulicích, který v zemi, kde je již dávno doma a přitom stále udiveným cizincem, sleduje se svým malým synem svévolnou kreativitu svých holandských spoluobčanů. <waanja> s Váňou tak ve výsledku tvoří dvojjedinou autorskou dvojici, která právě z napětí své dvojakosti (viz spřízněné duo Jasanský/Polák) vytváří projekty, které popisují nejen sociální a estetické anomálie veřejného prostoru, ale samy se zpětně táží i po povaze umění vůbec a jeho přenositelnosti a srozumitelnosti v běžné životní praxi.

V souboru Pure&Honest (od 2002) mapuje <waanja> dočasnou low-tech architekturu provizorních vchodů, schodišť, vrátek a vikýřů, umanutých záplat ctihodných holandských budov. Cyklus Taken (od 2008) pak zachycuje „kolíkování' parkovacích míst v automobily přeplněném Amsterdamu. V obou případech nízkorozpočtová kreativita, mířená k dočasné funkčnosti či prostému vytyčení uličního prostoru, vykazuje pro hloubavého kunsthistorika až udivující konsekvence se současnou „rozšířenou sochou', jen konstruovanou z jiných důvodů a východisek. V obou cyklech se každopádně uliční prostor stává expozicí, provizorním pódiem pro naivní sochaře. Procházky rozmarného kunsthistorika se stávají opusem umělce - flaneura. Stírají se tak hranice mezi veřejným a osobním, mezi účelem a hrou, řemeslností a bastlením, designem a oprsklostí. Ulice se stává, jak si kdysi přáli avantgardní umělci, nekonečnou galerií. Je jen otázkou, kdo to bude uklízet.

Aby výše zmíněné dvojakosti nebylo málo, je třeba připomenout, že umělec jménem <waanja> se veřejnosti poprvé představil právě před dvaceti lety v Galerii Velryba na společné výstavě s malířem Janem Mertou. Tentokrát vyzval <waanja> k hostování dalšího ze svých starších kamarádů, Jiřího Kovandu, jehož instalace a intervence na hranici sdělitelnosti a postřehnutelnosti samozřejmě korespondují s výše zmíněnými tématy. Jaký amalgám umanuté mnohosti vznikne během samotné instalace, se můžeme předem jen s napětím dohadovat, abychom nakonec i my stejně odcházeli pobaveně rozpolceni.


Pavel Vančát

Galerie (5)

Fotografie z výstavy (5)

Komentáře

PŘIDAT KOMENTÁŘ
Jméno:
Váš komentář:
 | 

CV — waanja feat

*1966
Lives and works since 2002 in Amsterdam
Exhibitions
Solo/Duo
2015 Moje moje ne tvoje!/Mine Mine Not Yours!, <waanja> & Kovanda, Atelier Josefa Sudka, Praha
2004 Here Comes Success, Dům umění, Brno
1999 Lazy Love, Galerie DH, Olomouc
1996 Happy Cancer, Galerie JNJ,  Praha
1995 Radek Váňa a Jan Merta, Galerie Velryba, Praha
Group
2015 Urban Landscape V, Amsterdam
2014 Nieuwe leden, Arti et amicitiae, Amsterdam
2013 Re: Rotterdam
2002 Works from the studios, Egon Schiele Art Centrum, Český Krumlov
2000 Inner City Pressure, NoD, Praha
1999 Villa, Richterova villa, Praha
       
O lásce/About Love, Richterova vila, Praha
Projects
2002 spread for the catalogue ZVON – biennale of young art, GHMP – City Gallery Praag
          
cover project for Kunstlicht (issue about performance art), Amsterdam
2000 ZE SPOLEČNOSTI / SOCIETY News, in Detail [Prague]
           DNAbanner, www.intimate.cz/dna
1999 LÉTO V KUCHYNI (s Janem a Radkem pod pokličkou) / SUMMER IN THE
          
KITCHEN (with Jan Mancuska), in Detail
1995 STYL, in Detail
Residency:
2001 Egon Schiele Art Center, Český Krumlov/Krumau (studio of the Ministry of Culture of
          
the Czech Republic)

CV — . Kovanda

Jiří Kovanda se narodil 1. května 1953 v Praze, je autodidakt, žije a pracuje v Praze. V letech 1976-82 realizoval sérii akcí, objektových intervencí a instalací, které jsou charakteristické vytvářením manipulovaných situací, jimiž autor posouvá a lehce pozměňuje význam očekávaného dění a obyčejný chod věcí. Akce jsou založené na intervenci více či méně nenápadných tělesných a mentálních aktivit, gest, ale i objektů do veřejného prostoru. Od 80. let se také věnuje malbě, kresbě, koláži, ale zejména objektům. Pracuje s již hotovým, často nalezeným materiálem, vytváří jednoduché kombinace, které přinášejí záměrně minimalizovaný efekt. V posledních letech realizoval několik nových akcí. Kovandova pozice mimo ustálené struktury výtvarného umění a jeho aktivní způsob bezprostřední interpretace a vstupu do běžné reality mají velký vliv na mladší generace konceptuálních umělců.

Od roku 1995 je odborným asistentem na pražské AVU v malířském ateliéru V.Skrepla. Má za sebou desítky výstav v Čechách i v zahraničí. V roce 2004 mu Dům umění města Brna uspořádal rozsáhlou retrospektivu. V roce 2007 se bude účastnit skupinové výstavy v londýnské galerii Tate Britain. Je zastoupen v mnoha soukromých i státních sbírkách (např. Museum moderner Kunst, Vídeň, Sammlung der Erste Bank-Gruppe, Vídeň).

KONTAKTAteliér Josefa Sudka
Újezd 30
Praha 1, 110 00
Česká republika

Otevřeno denně kromě
pondělí 12 - 18 hod.

VSTUPNÉZákladní vstupné | 10 Kč
Studenti uměleckých škol | Zdarma